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jueves, 9 de septiembre de 2010

El cambio físico de Walter a Wendy Carlos

Todo se resume en una serie de fotografías. Voy a intentar mantener un orden cronológico en la publicación de las varias fotos encontradas a través de Internet y debidamente escogidas para esta ocasión:


Diferentes tomas sacadas en los años de su famoso álbum "Switched-On Bach"



Fotos sacadas del reportaje de la BBC 4 "Synth Britannia", en unas tomas realizadas en el tiempo de la creación de la música para la controvertida película de Stanley Kubrick "A Clockwork Orange" (La Naranja Mecánica), hacia 1972.


En 1975 se publica este álbum con la imagen de Walter Carlos (caricaturizado) en su portada y con su nombre original. Pese a ello, las futuras ediciones de este disco llevarán el nuevo nombre del músico y sintetista, tal como figura en la portada de la derecha. Es desde el año 1972 cuando Walter inicia su proceso de cambio de sexo que culminaría definitivamente en 1979 y es a partir de entonces cuando todos sus nuevos proyectos y su anterior discografía llevarían su nuevo nombre.


Fotografía tomada durante aquel periodo de transición.



Las siguiente fotos fueron realizadas durante estos últimos veinticinco años, siendo la última de ellas la que ofrece la imagen más reciente de una gran intérprete y sintesista como es Wendy Carlos en una faceta totalmente didáctica, según se desprende de su pose ante la cámara.





viernes, 11 de diciembre de 2009

Steve Hillage - Rainbow Dome Musick (1979)

This has been one of my favourite albums ever since it was released back in 1979.

Much gentler than previous Steve Hillage releases, Rainbow Dome Musick is now regarded as a precursor of what later became known as New Age music. But don't let that put you off if you don't like that kind of thing. This album effortlessly sidesteps all the problems that beset the New Age music of the 80s and beyond. There are none of the vapid sugary tunes or self-conscious effects that gave New Age a bad name. Instead, this is an album of flowing textures and tone-colours that manages to be both gentle and strong.

The album is basically Steve Hillage and his long-time partner Miquette Giraudy, with some additional help on the second track from Rupert Atwill. The music was originally commissioned for the Rainbow Dome in the centre of the Festival of Mind, Body and Spirit at Olympia, London. Hillage later commented that they wanted to create an oasis of peace in what could otherwise become a frantic atmosphere of buying and selling. I didn't experience the music in its original setting, unfortunately, but it definitely succeeds in creating an oasis of peace wherever I've played it over the years. It's equally great for chilled out listening, background music, and for driving.

Garden of Paradise is Miquette's piece, based on a flowing pattern of echoed sequencers (two sequencers passing through the same echo and making long overlapping loops of crystalline sounds), with a slowly rising electric piano line in fifths and beautiful guitar textures from Hillage.

Four Ever Rainbow is Steve's piece, beginning with Miquette's bells and Hillage's Moog and moving into a slowly shifting wash of glissando guitar textures, with delicate echoed synthesiser.

Amazon's description isn't quite right - there aren't any bonus tracks. But this remastered classic is definitely well worth having anyway. And if you do want a bonus in similar style, check out the track `Healing Music' on the `Live Herald' album (in the next batch of Hillage remasters). ** Correction added 26/2/07: Healing Music will be on the remaster of Open, not on Live Herald. The original vinyl double album Live Herald contained a side of studio recordings, which were redistributed onto Open so both albums fit comfortably on CD. The remasters retain this redistribution. **

This album shows how inspired and accomplished the musicians were who came out of the Gong family of bands in the 1970s. Along with fellow Gong member Tim Blake, Hillage and Giraudy were both pioneers of new music and accomplished masters (and mistress :D ) of what they were doing. This music hasn't dated in the slightest since it was released. It's basically timeless.

Review by Andrew (Amazon.co.uk)

LP release:
- April 1979 - Virgin Records, VR-1, also issued on clear vinyl limited edition. (UK)
- 1979 - Orizzonte, ORL-8346 (Italy)

CD releases:
- 1987 Virgin Records, CDVR-1 (UK)
- 1991 Caroline Blue Plate, CAROL 1803-2 (USA)
- 2007 EMI (Remastered), CDVRX1 (UK and Europe)
- 2007 Toshiba-EMI (Remastered), VJCP-68795 (Japan)



Tracklist:

1. Garden Of Paradise (23:15)
2. Four Ever Rainbow (20:30)

It's worth have a listen with Spotify and then buy this album if liked:



Links:

Amazon .::::. Amazon UK .::::. CD Universe .::::. iTunes .::::. HB Direct .::::. Rhapsody .::::. 7-Digital UK .:::.: 7-Digital ES

lunes, 13 de abril de 2009

Fotos panorámicas e interactivas


Impresiona ver el efecto tridimensional de algunas de las fotografías mostradas en la web del fotógrafo Jean-Pierre Lavoie (http://www.photojpl.com/). Hay imágenes verdaderamente curiosas, no solamente se para en reflejar las interioridades de excelentes edificios de la ciudad de Quèbec (Canadá) sino que extrapola el uso de esta técnica fotográfica a las afueras y a otros lugares del mundo y es en las fotografías realizadas en plena naturaleza donde podemos presenciar todo un fenómeno, como si estuviésemos realmente dentro de ellas.

Un buen ejemplo de esta exposición de fotografías panorámicas a 360º es el Hotel de Hielo, en Sainte-Catherine-de-la-Jacques-Cartier, Quebec (Canadá).





Pero es mejor detenerse a ver cómo es realmente por dentro. El link que tenéis justo debajo os enlaza directamente a pasearos por la sala principal del hotel y pulsando sobre "Vers la suite Maya", accedemos al interior de una de sus suites.



http://www.photojpl.com/tour/09hotelglace/09hotelglace.html

Un lujo para los sentidos, sobre todo la vista.

jueves, 31 de julio de 2008

Exposición 'Game Over' en la prensa

Exposición GAME OVER
Fuente: El Faro Información. Ver dicha información a través de este link: Imagen del artículo)

En el diario local "El Faro Información" de hoy, ha aparecido en su contraportada un más que aceptable artículo firmado por Rubén Arranz (EFE), desde la exposición celebrada hasta el día de hoy en la ciudad de Valladolid, sobre la historia de los videojuegos, bajo el nombre de "Game Over". Buscando más posibles informaciones relacionadas con este evento en Internet, me encuentro con numerosas reseñas tanto de diarios locales, provinciales y nacionales como "20Minutos", "La Opinión de Málaga", el diario antes reseñado que he podido leer físicamente, y varios más, por lo que llego a entender que cada vez es menos el vacío informativo que venía existiendo alrededor de los videojuegos clásicos y todo lo que tiene que ver con su mundo.

Resulta evidente que no empieza a ser extraño para los periodistas el fenómeno "retro" en España y lo van asimilando. Si no fuera así, y pudiera ser que solo es un acercamiento efímero a las generaciones actuales que no tendrá continuidad en el futuro, podría creer que lo que hacen es una pérdida de tiempo. No obstante, me gustaría mantenerme en un tono distante y realista, pero siempre cordial, diciendo que espero que no se tomen a choteo este tipo de informaciones por parte de la sociedad en general y nos llamen "frikis", "geekers" y cualquier otro término que venga a definir, de una manera u otra, a los que nos movemos en este mundillo, sin saber siquiera lo que dicen. Por desgracia, nos encontramos a veces con personas que no tienen ni idea de lo que significan estas palabras, pero las usan a modo despectivo, solo por el mero hecho de que quienes estamos involucrados en este mundo manejamos material "obsoleto" y "sin razón de existir en el tiempo actual", conceptos que por desgracia se dicen muy de boca en boca en la actualidad.

En cierto foro, algunos de sus usuarios se mostraban bien excépticos sobre esta cuestión (a raiz de un reciente mini-reportaje aparecido en un telediario de TVE) y no es para menos, mientras la sociedad no aprenda a asimilar la importancia que tiene este tipo de exposiciones y certámenes afines, cuyo principal objetivo es que cualquier persona conozca la historia no solo de los videojuegos y cómo ha influido éstos en la sociedad actual desde sus comienzos hasta el presente; además, que se dé a conocer los parabienes de los ordenadores en general (tanto domésticos como personales), desde los aparecidos a finales de los 70 y comienzos de la década siguiente, y su repercusión en muchos de los sectores ahora en auge, como el cine, la televisión, etc., y por supuesto en la creciente industria del videojuego. Y sin tener que convencerles de lo contrario, de cómo han evolucionado éstos desde sus orígenes.

También se ha hablado sobre la posibilidad de que todo lo que expresamos a nivel de programación y hardware, para revitalizar nuestras viejas glorias, se convierta en algo más que una simple afición y nos pongamos las pilas, de atarnos los machos, de manera que, si observamos que cada vez estamos consiguiendo tener más presencia en los medios, ésta se vea compensada con una cierta preparación junto con los conocimientos adquiridos "de per se", así que la chiquillería y progenitores asistentes a este tipo de actos puedan recibir una información lo más profesional posible por parte de todos los que hacemos verdaderamente posible el mantenimiento de uno de nuestros "hobbies" y hacerlo cada vez mejor, dentro de nuestras propias posibilidades, con el convencimiento unánime por parte de sus principales actores: usuarios, programadores, músicos, grafistas, etc.

Discos para escuchar en SoundCloud: Neil Young - Harvest (1972)

De Wikipedia: Harvest es el cuarto álbum de estudio del músico canadiense-estadounidense Neil Young, lanzado el 15 de febrero de 1972 por Re...