viernes, 11 de enero de 2013

The Gozoo Band - Stop Stop Stop / Winchester Cathedral

He subido a Dailymotion un par de videos conteniendo los temas extraidos del single de un grupo pop-folkie bastante desconocido de los años 60, The Gozoo Band. En la cara A han incluido una versión bastante peculiar, completamente instrumental, de un conocido "hit" de los Hollies: "Stop, Stop, Stop", mientras que en la cara B se ha incluido otra versión igualmente simpática (e irritante a la vez, según quien lo quiera entender), en este caso otro éxito de aquella década, original en las voces e instrumentaciones de The New Vaudeville Band: su famoso "Winchester Cathedral".

Ripeados del mismo vinilo, el sonido final no ha sido precisamente el mejor posible, pero sirven al menos para que todos escuchen un disco que pasó igualmente tan desapercibido como el grupo en cuestión, del cual no se sabe nada sobre quiénes lo integraban. Al parecer, solo publicaron un LP, y a partir del mismo se editaron en España un Extended-Play (por el sello Epic) y este sencillo (por Discos Sintonía), conteniendo versiones bastante "sui generis" de éxitos de su tiempo, usando entre los varios instrumentos habituales de una banda de pop, un banjo (o algo parecido) y varios pitos de carnaval, también llamados mirlitones o kazoos. Son inconfundibles si uno visualiza y escucha cada uno de estos videos.

El disco puede ser una rareza para los coleccionistas y es bastante difícil de conseguir, pero al menos yo tengo la suerte de tenerlo.


The Gozoo Band - Stop Stop Stop


The Gozoo Band - Winchester Cathedral

Otros enlaces relacionados:

- Red Telephone 66
- Google Books

miércoles, 9 de enero de 2013

El disco de Jeff Wayne o la nueva generación perdida

Hace un tiempo que anuncié en el blog la pronta publicación de la regrabación de "La Guerra de los Mundos" por parte de Jeff Wayne, en un nuevo intento de seguir explotando lo que para él ha supuesto su gallina de los huevos de oro y me estaba temiendo lo peor, hasta que, llegado el momento, lo he podido escuchar desde Spotify. El tremendo éxito del álbum original publicado en el año 1978 fue debido gracias no solo a la novedad discográfica que suponía novelar de forma musical toda la trama de la historia creada por el escritor inglés H. G. Wells y convertirlo en un disco reconocido mundialmente y adaptado a varios idiomas, además del oficial en inglés (oficialmente se conocen ediciones con las dramatizaciones realizadas en alemán, español latino -con Anthony Quinn, como principal figura destacada- y español castellano -con Teófilo Martínez, Luis Varela, Daniel Dicenta y Marisa Marco-), sino también en la magnificencia de la concepción y "puesta en escena" de la música. Quienes no hayan escuchado el álbum original del año 1978, puede que les guste, pero los que sí lo han hecho y lo tienen en su colección, esta nueva versión o regrabación del disco les va a decepcionar en parte o en casi todo. No me voy a extender demasiado y voy a relataros los aspectos que más me han decepcionado y dejaré el tema sobre sus virtudes, que son pocas, para el final.

Hay bastantes variaciones en la linea ambiental del disco y algunos cambios de instrumentación que, indudablemente, mejoran la calidad del sonido pero no consiguen sorprender al oyente. A mí, al menos, me han parecido por lo general hasta previsibles. Es difícil tener que dejar totalmente a un lado la edición original y centrarme en esta readaptación del álbum y tratar de hacer una valoración más objetiva que subjetiva. Sin embargo, pesa bastante reconocer que "The War of the Worlds" tal como fue grabado entonces ya forma parte de mi cerebro musical y hasta me resultaría casi imposible prescindir de su percepción en mi memoria.

No entiendo que Jeff Wayne haya querido añadir algunos efectos sonoros y la inclusión de frases vocales en ciertos pasajes. Puede que sea un principio de la nueva escuela de cómo introducir dramatizaciones musicales en una obra de estas características, aunque chirríen al oido, que pasa a menudo. Eso mismo hizo cuando grabó su otro musical "Spartacus" y no le fue muy bien precisamente. Sin embargo, viendo la escala de popularidad de "The War Of The Worlds - The New Generation" en Spotify parece que, pese a lo que yo pueda pensar, está teniendo una buena aceptación.

La voz de Liam Neeson se pierde ocasionalmente entre las frases melódicas de las fases más potentes del disco, no llegando a distinguirse con claridad por encima del resto de la orquestación. No obstante, suple con dignidad el papel que, originalmente, afrontara el también actor de cine Richard Burton, sin llegar tampoco a superarle en algo tan fundamental en un profesional del arte escénico como es la capacidad para la dramatización y difusión de carga emocional en la interpretación de un rol o personaje. En cuanto a los cantantes, quien más quien menos, no me han impresionado lo más mínimo.

En definitiva, no esperéis gran cosa, salvo que haya alguien a quien le emocione esta nueva versión del álbum del 78, que sería hasta lo normal y respetable. Sin embargo, una cosa es lo que opino yo personalmente y otra bien distinta, lo que diga el personal. Es decir, los lectores de este blog. Y sus opiniones, si las dan, son tan respetables como las mías.

Jeff Wayne lo ha intentado al menos, pero espero que no se haya perdido en el limbo del éxtasis tras la publicación de este disco que, pese a los cambios, hace aguas por todas partes. Deseo que, cuanto antes, se decida a dar un carpetazo total a las marcianadas y se dedique a pisar más la tierra y pensar en otras cosas, que la vida no está para estos "lujos" sonoros.

Mis "notas" sobre la actuación del nuevo plantel de artistas:

Liam Neeson, bien (El narrador. Sin embargo, me quedo con Richard Burton).
Gary Barlow, suficiente. (Eficiente en su papel de sustituir al candoroso Justin Hayward, aunque no sé por qué no me transmite emoción alguna).
Maverick Sabre, aprobado (La voz del padre Nathaniel. Phil Lynott le supera con creces).
Ricky Wilson, aprobado (como el Artillero hace un buen trabajo, aunque parece sobreactuar en algunos casos. No obstante, nadie mejor que David Essex para hacer ese papel).
Joss Stone, aprobada (Es la voz de Beth, la mujer del pastor Nathaniel. Julie Covington convencía mucho más que Joss).
Alex Clare, bien (Canta "Thunderchild". No me importa en este caso equiparar el trabajo de vocalización de Alex con el de Chris Thompson, el vocalista original).

Lo único bueno que observo: una portada más sombría e inquietante, un plantel de actores y cantantes de lujo que, por momentos, parecen brillar, y poco más puedo decir que me parezca bien destacar, además de que han mejorado las partes del Epílogo, haciéndolo mucho más inquietante en sus segundos finales, frente al corte en seco de la versión original. Esta vez, los marcianos se lo pensarán dos veces antes de volver a atacar nuestros oidos...

El álbum, como podéis ver por el icono de Spotify, está disponible para su escucha.

lunes, 7 de enero de 2013

La historia de Virgin Records

Video encontrado en el grupo de Facebook Virgin Records In The 1970s and 1980s. Hay referencias a Mike Oldfield, a Tom Newman, Tangerine Dream y otros artistas que pasaron por la compañía fundada por Richard Branson y Simon Draper.

sábado, 29 de diciembre de 2012

Tom Newman en Spotify

Como un regalo de fin de año, el productor y músico inglés, antiguo residente de los famosos estudios The Manor en el condado de Oxfordshire, Tom Newman, nos obsequia con la publicación a través del servicio multimedia de Spotify de dos de sus discos, reediciones de "Bayou Moon" y "Aspects" que en el caso de éste último forma parte de un nuevo álbum que parece más bien un recopilatorio: "Landscapes 1", publicado oficialmente hace pocas semanas y que mezcla todos los temas de "Aspects" a los que se han añadido cuatro nuevos temas, de los cuales desconozco su real procedencia, o si por el contrario son temas que quedaron descartados durante la maquetación de "Aspects" y que han sido reeditados para la ocasión.

También figura "Faerie Symphony" como álbum registrado pero que en algún momento se decidió dejarlo inactivo, con lo que el único medio de verlo visible en Spotify es copiando el CD original del álbum al ordenador, respetando los títulos de los cortes tal como figura en el listado del álbum en Spotify, y vincular la carpeta con los mp3 del disco a Spotify. Así de simple.

Hay otros dos discos pero no pertenecen al mismo músico, sino a otros que poseen el mismo nombre y por tanto no merece la pena mentarlos aquí.

Pero me huele a que Tom Newman tiene pensado ir desempolvando sus otros viejos discos y rehabilitarlos con un sonido remasterizado. Ojalá veamos en Spotify también su álbum "Fine Old Tom" grabado para Virgin Records junto con un nutrido grupo de amigos, entre ellos Jon Field y Mike Oldfield, así como tantos otros álbumes suyos en solitario ("Tall Scary Things", "The Hound Of Ulster", "Ozymandias" y demás).

Faerie Symphony (Está registrado pero no aparece como álbum disponible para su escucha)
Bayou Moon
Ladscapes 1

Sin embargo, alguien ha cometido un error garrafal al subir "Bayou Moon", no sé si de forma intencionada o si debemos considerarlo un fallo humano, pero las cuatro entregas de "Gumbo Fling" en el disco están equivocadas o han sido manipuladas sin níngún motivo aparente. Debo entender que estos errores no son achacables a Tom Newman, sino a alguien encargado de los trámites en lo concerniente con Spotify. ¿O acaso Tom Newman ha decidido para esta reedición del disco modificar estas pistas y con qué objeto? No lo entiendo... Tomo como base la edición que poseo tanto en LP y CD de este disco si lo comparo con la versión añadida a Spotify y afirmo que las cuatro partes de "Gumbo Fling" no son las mismas de como figuran en los discos originales en mi posesión.

No obstante, había enviado el siguiente correo al servicio de soporte en línea de Spotify para que aclaren qué ha pasado con esos cuatro cortes y si los pueden solucionar. Si a alguno le interesa, puede quedarse con esta dirección para cualquier objeción que quieran plantear a los de Spotify.

https://www.spotify.com/es/about-us/contact/contact-spotify-support/

Éste es el texto de mi mensaje:

A ver. Hay un álbum de Tom Newman llamado "Bayou Moon" que fue añadido recientemente al catálogo de Spotify y trae consigo varios fallos descomunales, presentes todas en las cuatro secciones de "Gumbo Fling" desde la primera hasta la última. Tengo el disco original en CD y lo tomo como referencia a la hora de describir los errores que contiene este disco: http://open.spotify.com/album/7Bxnhh0yXLt3DQmDNwPomK

Voy por partes:

1) Gumbo Fling 1: http://open.spotify.com/track/1qfwp8ivKp5IYTKTEPwpGW

Esta pista se corresponde totalmente con "Gumbo Fling 2". Dura 1m 11s, mientras que el tema que debía figurar en su lugar dura 2m 11s. (En este video podéis escuchar íntegramente "Gumbo Fling 1", tal cual fue grabado para el sello Coda Records)



2) Gumbo Fling 2:
http://open.spotify.com/track/5uWSZmYS5L7ijrFs1smr0v

Se corresponde con "Gumbo Fling 3" y encima lo acortan haciendo un "fade-out" en una pista que dura 32 segundos. El disco original carece de ese acortamiento y dura justamente 1m 23s.

3) Gumbo Fling 3:
http://open.spotify.com/track/44lFiagrAtQCSUYtPTKVAz

Se corresponde con "Gumbo Fling 4" y encima lo han remezclado de tal forma que parece irreconocible al oido, pero yo mismo lo he sabido reconocer. Han hecho un "corta y pega" de un segmento del tema de forma concatenada para que parezca algo más extenso en duración y le endosan al final un "fade-out" poco elegante.

4) Gumbo Fling 4:
http://open.spotify.com/track/0RRKF8w5g4fwkKpaA2fJ5H

La desfachatez más absoluta. Esta vez sí se corresponde con la pista en cuestión, pero de forma descarada e intencionada lo han cortado por la mitad, sin razón aparente.

Por favor, a ver si cuidamos mucho lo que aportan los músicos o las discográficas a su catálogo y no nos veamos decepcionados cómo se les maltrata jugando con sus contenidos. Si estos errores proceden de quien los subiera en su momento, hay que reportarle a esa persona o personas su falta de respeto hacia el músico autor de este disco en concreto.

Muchas gracias, un saludo.

Observo perplejo que en CD Baby está a la venta el disco en cuestión en su nueva edición --con nueva portada, que no había mencionado antes-- y he escuchado los samples correspondientes a los cuatro cortes de "Gumbo Fling" (las he identificado como las que figuran en Spotify) y hasta las duraciones de estas cuatro pistas coinciden las de esta web con las de Spotify. ¿Entonces Tom Newman ha reeditado estas pistas y no ha dicho nada al respecto?

Por no meter más la pata, no quiero hacer más conjeturas ni especulaciones que resulten ser nada convincentes. Claro que alguien me tiene que decir si la he metido bien hasta el fondo...

martes, 18 de diciembre de 2012

No watcher and no tower...

La foto es real y parece un calco de la portada del disco "Crises" de Mike Oldfield, pero sin la imagen de la torre, la luna y el observador. Una imagen muy sugerente y hasta diría que tiene una carga poética. Se hizo con poca luz para poder captar la imagen del sol sin distorsionar el resto del paisaje. La tomé durante un viaje a Almuñécar este domingo pasado. El fallo está en que no he podido evitar un cierto reflejo del cristal del autobús desde el cual realicé la fotografía.


(CC) Ignacio Prini.

martes, 27 de noviembre de 2012

Onofre Garcías - Migration (2011)

Algo más de un año después, creo necesario hablar de este trabajo, no solo para darlo a conocer sino también para hacer algo de justicia por él. Aun sabiendo de las dificultades que entraña últimamente publicar un álbum de las características de que voy a hablar a continuación y en las circunstancias actuales, hay que reconocerle a su autor el mérito, dedicación y cariño en su materialización.

Dejando a un lado la posibilidad más o menos cierta de la influencia de Mike Oldfield y su música en la creación de "Migration", hay que centrarse positiva, neutral o negativamente en la escucha, comprensión y valoración de este trabajo musical. En mi caso, mi valoración es más que positiva y cuenta con todo mi apoyo.

"Migration" es un álbum conceptual e instrumental de gran belleza y evocador, compuesto y autoeditado por el músico mallorquín Onofre Garcías. No sabría bien cómo clasificarlo, aunque es más cercano a un cruce de estilos, desde el crossover-prog al folk-pop sinfónico. Cuenta con la colaboración de varios músicos locales, entre ellos José Manuel Guerra, un guitarrista con bastante talento que destaca por su afinidad con la música de Mike Oldfield y sus videos en YouTube, con los que demuestra su potencial.

La obra se presenta dividida en varias fases, tituladas cada una tal como se puede ver a continuación. A lo largo de esta suite de unos 40 minutos de duración, escucharemos diferentes paisajes y ambientes sonoros perfectamente instrumentalizados por Onofre a los teclados, junto con Magi Garcías (piano), Lluis García-Fogeda (guitarra), Helena García-Fogeda (voces en "Olympus") y José Manuel Guerra (guitarras).

1. Eos Rhododaktilos [5:11]
2. Swell [2:29]
3. Shoreline [1:38]
4. Dubious Daisies [1:31]
5. Incursión [3:02]
6. Sirenum Fossae [3:14]
7. Olympus [4:14]
8. First Conclusion [1:44]
9. Distillation [2:10]
10. The Mirroring Marsh [3:29]
11. Spiral Descent [1:41]
12. Removal [2:30]
13. Finale [5:35]

La versión de Spotify cuenta con una pista más con la obra al completo unida en una sola pista. La idea de hacerlo así es con vistas a los que han elegido las opciones gratuitas de Spotify a fin de eludir las diferentes cortinillas de publicidad ofrecidas cada cierto tiempo.



Asimismo, en YouTube hay un video documental dividido en dos partes acerca de cómo se creó el álbum (Parte 1 - Parte 2) que merece la pena ser contemplado para entender mejor el significado de "Migration".

Además de Spotify, la versión digital puede comprarse en iTunes, 7-Digital España y Amazon. Onofre Garcías vende copias físicas del mismo previa petición de las mismas a través de su perfil en YouTube o de Facebook, o simplemente mandando un mail a onofreg.migration(a)gmail.com. El CD tiene alguna curiosidad incluida, aparte de una cuidada presentación. Considero necesario no valorarlo de manera excesiva, solamente hacerlo en su justa medida. Por ello, debo reconocer que el disco, en su conjunto, está hecho con muchísimo cariño y sentimiento. Mi enhorabuena, aunque tardía, a todos los partícipes del mismo. Nunca es tarde si la dicha es buena.



Enlaces relacionados:
- Viper blog
- Carretera 61 cortada
- Musical Boxed

domingo, 25 de noviembre de 2012

Tom Newman - Landscapes 1 (2012)

Tras bastantes años sin lanzar un álbum al mercado, llega lo último del músico y productor inglés Tom Newman; un recopilatorio que solo podemos comprar en CD Baby con temas instrumentales extraidos de las grabaciones realizadas para el sello Coda Records de Nick Austin, entre ellos los ocho temas que constituyen el disco "Aspects" publicado entonces en el año 1985. Creo que no hace falta decir que detrás de este nombre está el de uno de los productores de varios de los discos de Mike Oldfield, amén de otros artistas. Pero, por si todavia hay alguien despistado, Tom Newman participó en la producción de estos trabajos del músico de Reading: "Tubular Bells", "Hergest Ridge", "Platinum", "Amarok", "Heaven's Open" y "Tubular Bells II".

El disco solo se presenta en formato digital en la página antes mencionada y podemos escuchar unos trozos de cada canción. Cuesta en total 9,99 dólares (unos 7,70 euros al cambio).

Listado de temas:

1. The Rokeby Venus - 6:39
2. Fair Winds and Homeward Bound - 3:54
3. Samson and Delilah - 6:00
4. Stonehenge - 5:21
5. The Stonemason's Yard - 6:22
6. The Cenotaph - 5:26
7. The Dream - 6:12
8. The Fighting Temeraire - 8:34
9. The Tower of Babel - 6:33
10. Thermopylae Leaving Foochow - 4:29
11. Music in the Tuilleries - 6:07
12. Beach Scene - 6:08

Tom Newman tiene a bien añadir unas notas al respecto del lanzamiento de este disco:

"These pieces were commissioned in the eighties by Nick Austin (Beggars Banquet and Coda records) after a wine fuelled meal celebrating the completion of my 'Bayou Moon' album. 'What shall we do next' -

One of the tracks on Bayou Moon was inspired by the George Caleb Bingham painting of 'Fur traders descending the Missouri', and that was Nicks favourite track, so the idea of extending that concept to europe and the great masters seemed a natural progression.
A set of rostrum camera videos were done for ten of the tracks, and I hoped it might become a teaching tool for schools . . . The videos are around somewhere - I think Nick has a TV channel called Landscape?

Paul French is scoring these pieces for orchestra, I'm looking forward to the sessions, and the album will be available in the new year . . .

The cove painting is by Caitriona Marshall, a great undiscovered Belfast talent . . . .

Anyway - hope you like it . . . . feedback would be lovely too . . . All the best, Tom."

Aunque resulte algo obvio, pero no hay que confundirlo con otro músico de nombre similar, Thomas Newman, autor éste de bandas sonoras para el cine.

Y no acaba aquí la cosa: Tom está preparando, además del relanzamiento de algunos de sus anteriores trabajos, algo grande para el año que viene y tiene que ver con el 40 aniversario del "Tubular Bells". ¿Qué será, qué sera?

Discos para escuchar en SoundCloud: Neil Young - Harvest (1972)

De Wikipedia: Harvest es el cuarto álbum de estudio del músico canadiense-estadounidense Neil Young, lanzado el 15 de febrero de 1972 por Re...